reclam de xeremies

Histoire et Évolution

Le reclam de xeremies (également connu sous les noms de reclam de xirimies ou simplement xeremia dans le contexte spécifique d'Ibiza) représente un véritable fossile vivant de l'organologie méditerranéenne. Pour comprendre son histoire, il convient de se détacher de l'évolution linéaire des instruments classiques européens et de plonger dans l'histoire des civilisations antiques du bassin méditerranéen. Cet instrument appartient à la très ancienne famille des clarinettes doubles à anche simple, une lignée organologique qui remonte à l'aube de la civilisation.

Les origines géographiques du reclam de xeremies sont indissociables de l'histoire de l'archipel des Pitiusas (Ibiza et Formentera). Contrairement aux instruments continentaux qui ont subi de constantes modifications techniques, l'isolement insulaire a permis à cet instrument de conserver une morphologie quasi intacte depuis des millénaires. Ses ancêtres directs ne se trouvent pas dans la musique baroque ou classique, mais dans l'Égypte antique et le Proche-Orient.

Sur le plan historique, le reclam de xeremies est le descendant direct de l'Arghoul égyptien et du Mizmar (bien que ce dernier terme désigne souvent un hautbois, la structure à double tuyau est le point commun). On retrouve des représentations iconographiques d'instruments similaires dans les tombes pharaoniques datant de la IIIe dynastie (environ 2700 av. J.-C.). Il est fort probable que l'instrument ait été introduit à Ibiza par les Phéniciens ou les Carthaginois, qui ont colonisé l'île dès 654 av. J.-C., apportant avec eux leurs traditions musicales et rituelles. Il partage également une parenté génétique évidente avec les Launeddas de Sardaigne, bien que ces dernières soient polyphoniques à trois tuyaux, alors que le reclam en possède deux.

L'évolution de la facture instrumentale du reclam de xeremies est paradoxale : elle se caractérise par une absence d'évolution technologique majeure, ce qui fait toute sa valeur musicologique. Alors que la clarinette moderne a gagné des clés, changé de bois et standardisé son système de clétage (système Böhm), le reclam est resté un instrument pastoral, fabriqué par le musicien lui-même (le sonador). Au fil des siècles, la seule "évolution" notable a été la persistance de sa fonction sociale au sein de la culture paysanne d'Ibiza, résistant à l'arabisation musicale médiévale puis à la standardisation occidentale.

Au XXe siècle, l'instrument a frôlé l'extinction totale. Dans les années 1970 et 1980, il ne restait qu'une poignée de vieux bergers capables de le fabriquer et d'en jouer. Un mouvement de revivalisme culturel aux Baléares a permis de sauver ce patrimoine, en documentant les méthodes de construction ancestrales qui n'avaient pas changé depuis l'Antiquité.

Description Technique

D'un point de vue organologique, le reclam de xeremies est un aérophone de la famille des bois, et plus précisément une clarinette double idioglotte. Le terme "clarinette" est ici utilisé au sens acoustique strict (tuyau cylindrique et anche simple), et non en référence à l'instrument d'orchestre moderne.

La facture de l'instrument repose sur des matériaux naturels endémiques à la région méditerranéenne :

• Le corps : Il est constitué de deux tuyaux de canne de Provence (Arundo donax) de même longueur (environ 25 à 30 cm) liés parallèlement l'un à l'autre. Ces tuyaux sont sélectionnés pour leur diamètre et leur densité, souvent coupés lors de la "lune vieille" (lune décroissante) selon la tradition, pour éviter le pourrissement.
• Les ligatures : Les deux tuyaux sont maintenus ensemble par des liens en ficelle, en fil de cuivre, ou traditionnellement avec de la peau ou des lanières de plomb pour stabiliser l'instrument et parfois pour l'équilibrer.
• Le pavillon : Élément caractéristique mais non systématique, un pavillon en corne de vache (banya) est souvent fixé à l'extrémité inférieure. Ce pavillon n'a pas seulement une fonction esthétique ; il agit comme un résonateur acoustique, amplifiant le son et modifiant le timbre en favorisant certaines fréquences basses.

Le fonctionnement acoustique du reclam est fascinant. Il s'agit d'un système à anches idioglottes. Cela signifie que l'anche n'est pas une pièce rapportée (comme sur une clarinette moderne ou un saxophone), mais qu'elle est incisée directement dans la paroi du tube de canne. L'incision est généralement pratiquée vers le haut (anacrouse), créant une lamelle vibrante solidaire du corps de l'instrument.

L'instrument se compose de deux voix distinctes :

• Le tuyau mélodique (La Ma) : C'est le tuyau qui porte les trous de jeu (généralement cinq trous antérieurs). Il permet de jouer la mélodie.
• Le tuyau bourdon (Es Bordó) : Ce tuyau, parallèle au premier, ne comporte traditionnellement qu'un seul trou (ou parfois aucun, ou des trous bouchés à la cire pour accorder le bourdon selon la pièce). Il produit une note tenue continue (pédale) qui sert de base harmonique.

La tessiture du reclam de xeremies est extrêmement limitée, généralement une quinte ou une sixte. L'accordage n'est pas tempéré (il ne correspond pas au système occidental des 12 demi-tons égaux). Les intervalles sont souvent microtonaux, avec des tierces neutres (situées entre la tierce majeure et la tierce mineure), ce qui confère à l'instrument sa sonorité archaïque et "fausse" pour une oreille non avertie. Le timbre est puissant, nasillard et riche en harmoniques impairs, caractéristique des tubes cylindriques fermés à une extrémité.

Techniques de Jeu

La maîtrise du reclam de xeremies exige une technique respiratoire et buccale très spécifique, éloignée des standards des conservatoires classiques.

La posture du musicien (le sonador) est généralement statique. L'instrument est tenu à deux mains, les doigts (souvent l'index, le majeur et l'annulaire de chaque main, ou une combinaison variant selon le luthier) obturant les trous du tuyau mélodique. L'instrument est incliné vers le bas, formant un angle d'environ 45 degrés avec le corps.

La pierre angulaire de la technique de jeu est la respiration circulaire (aussi appelée souffle continu). Comme l'instrument doit produire un bourdon ininterrompu pour soutenir la mélodie, le musicien ne peut jamais arrêter de souffler. Il doit inspirer par le nez tout en expulsant l'air stocké dans ses joues vers l'instrument. Les joues du musicien agissent comme un réservoir d'air (analogue au sac d'une cornemuse), maintenant une pression constante sur les anches pendant l'inspiration nasale.

Concernant l'embouchure, la technique est dite "en prise totale". Contrairement à la clarinette où seules les lèvres touchent l'anche, ici, les extrémités des deux anches (le haut des tuyaux) sont introduites entièrement dans la cavité buccale. La bouche entière sert de chambre de pression. Les anches vibrent librement à l'intérieur de la bouche, sans être pincées par les lèvres. Cela limite les possibilités de nuances dynamiques (faire fort ou doux est difficile sans altérer la justesse), mais garantit une sonorité perçante et stable.

Les techniques ornementales sont essentielles pour donner vie à la mélodie, étant donné la tessiture réduite :

• Les trilles et mordants (picats) : Battements rapides des doigts pour orner les notes principales.
• Le glissando : En glissant progressivement le doigt hors du trou, le musicien peut créer des quarts de tons et des effets de pleurs.
• La variation rythmique : La mélodie étant souvent répétitive, l'intérêt musical repose sur des variations rythmiques complexes et des décalages subtils par rapport au bourdon.

L'instrument dans la musique

Il est crucial de préciser que le reclam de xeremies n'a aucun rôle dans l'orchestre symphonique traditionnel, ni dans les formations d'harmonie classiques. Sa justesse non tempérée, son volume sonore et son timbre très typé le rendent incompatible avec les instruments modernes standardisés (violons, flûtes, pianos). De même, son utilisation dans le jazz standard est quasi inexistante, sauf dans des contextes très spécifiques d'ethno-jazz ou de jazz modal expérimental.

Son domaine de prédilection reste le folklore des Baléares et l'ethnomusicologie. Le reclam de xeremies est un instrument soliste par excellence, bien qu'il puisse être accompagné par un tambour ou des percussions traditionnelles (comme l'espasi, une épée métallique percutée, ou les castagnettes géantes d'Ibiza). Il accompagne historiquement les Ball Pagès (danses paysannes), bien que la flûte à trois trous et le tambour soient plus fréquents pour la danse. Le reclam avait une fonction plus contemplative ou signalétique.

Le répertoire est exclusivement de tradition orale. Il n'existe pas de "concertos" écrits pour reclam. Le répertoire se compose de :

• Corts : Pièces courtes.
• Llargues : Pièces longues, souvent improvisées sur des motifs séculaires.
• Mélodies pastorales : Airs utilisés par les bergers pour passer le temps ou rassembler les troupeaux.

Dans la musique actuelle, le reclam connaît un renouveau grâce à des groupes de musique folk revivaliste et de fusion méditerranéenne. Des artistes cherchent à intégrer ses sonorités primitives dans des compositions électro-acoustiques ou folk-rock, utilisant l'instrument pour sa capacité à évoquer des atmosphères ancestrales et transes. Des groupes comme Uc (groupe folk historique d'Ibiza) ont contribué à populariser le son de l'instrument au-delà des cercles d'initiés.

Il est difficile de citer des "grands interprètes historiques" au sens académique (comme on citerait Rostropovitch pour le violoncelle), car les maîtres du reclam étaient des paysans anonymes. Cependant, dans l'histoire récente de la récupération de l'instrument, des figures comme Vicent "Musul" ou Joan "Murenu" sont considérées comme des légendes locales, ayant assuré la transmission du savoir-faire et des mélodies aux nouvelles générations de sonadors. Aujourd'hui, l'instrument est étudié non seulement comme un objet folklorique, mais comme une clé de compréhension des musiques de l'Antiquité méditerranéenne.